Über den letzten Workshop gibt es auf meinem Blog einen Beitrag*

Zum Thema „Kreative Fotografie“ gebe ich regelmäßig Workshops für Anfänger und Fortgeschrittene. In meinen Fotoworkshops geht es – bezogen auf stets unterschiedliche Themen – vor allem um das SEHEN selbst, die Erforschung des eignen kreativen Potentials und das “Herausgraben” und Formen einer persönlichen Bildsprache. Doch wirklich SEHEN zu lernen, ist gar nicht so einfach. Dabei stehe ich unterstützend zur Seite und neben technischen Tipps rege ich vor allem den künstlerischen Einsatz des Mediums selbst an. Für alle Workshops sind auch Geschenkgutscheine erhältlich.

Antje Kröger

In meinen Workshops nehmen nie mehr als vier Anfänger oder Fortgeschrittene teil. Ich möchte mich genug um jeden Einzelnen kümmern. Bei einer größeren Anzahl wäre dies nicht mehr möglich. Die Workshops finden nur dann statt, wenn es mindestens zwei Anmeldungen gibt.  Vor jedem Workshop gibt es von mir Hausaufgaben, um sich auf den Tag oder die Tage bei mir einzustimmen. Auf meinem Blog gibt es einige Einträge zu den Workshops der vergangenen Jahre.

Klicke auf den jeweiligen Workshop, um Details zum Ablauf zu bekommen.

In meinen Workshops spielt die Beschäftigung mit dem formalen Fotografie-Handwerksteil „Komposition“ eine sehr große Rolle. Der grafische Teil in einem Foto und natürliches Licht sind der rote Faden meiner Arbeit, also auch in meinen Fotoworkshops. Kein Workshop ähnelt dem anderen. Manchmal verändere ich den Fahrplan, weil ich es für richtig halte. 

Zu meinen Workshops gehören Vorbereitung und Hausaufgaben, die ich vorher per E-Mail verschicke, um die Wichtigkeit meiner Lehre zu unterstreichen!

PROGRAMM

• 25. / 26. / 27. Oktober 2019 von 10.00 bis 17.00: Fotoworkshop: MEISTERKLASSE MENSCHENFOTOGRAFIE – nicht für Anfänger geeignet
• Leipzig
• begrenzt auf 4 Teilnehmer
• SCHWERPUNKTE: Intensiver dreitägiger Fotoworkshop zur kreativen Menschenfotografie, Porträt, Porträt Paar, Porträt Gruppe, ausführliche Bildkritik, Kommunikation (das fotografische Gespräch), Vertragliches, Modelle finden, Fotografie/Fotokunst als Beruf, DER GRAFISCHE ASPEKT IM FOTO, Gespräche mit Modellen zum Thema „Posing“, Ideenfindung, Kreativtechniken, Inszenierung versus Beobachtung, vorhandenes und künstliches Licht, Bildauswahl, Bildbearbeitung
• Dieser Workshop braucht seine drei Tage, um neben den vielen (Einzel)Gesprächen auch genügend Zeit zu finden, um zu fotografieren, aber vor allem, um für jeden der Teilnehmer einen roten Faden zu finden, an dem und mit dem er nach dem Workshop weiterarbeiten kann. Der Prozess des SEHENS, die reine Wahrnehmung von Licht, Oberfläche und Komposition lässt sich üben und intensivieren. Wem bewusst wird, was er tut, der bringt sein Tun zum Blühen. Genau darum geht es. Die Fotografie in höchste Höhen zu treiben und damit vor allem das, was ich fühle zu sehen oder das, was ich sehe zu fühlen. Wir fotografieren – aber vor allem werden wir komponieren, immer wieder in die Gruppen- oder Einzelkritik gehen, wieder komponieren, inszenieren, Serien erarbeiten -konzeptionell -, richtige Bildauswahlen treffen und uns der Nachbearbeitung der digitalen Negative widmen.
• Drei-Tages-Intensiv-Workshop 650 Euro
• (noch 1 Platz)

• 23. /24. November 2019 von 10.00 bis 17.00: FOTOWORKSHOP: Licht, Gestaltung, Farbe – Das kreative Porträt – Für Anfänger und Fortgeschrittene
• Leipzig
• begrenzt auf 4 Teilnehmer 
• SCHWERPUNKTE: An diesen zwei Tagen soll es vorrangig nicht um den inhaltlichen, sondern um den gestalterischen Rahmen gehen, der möglich ist… und so später über den Inhalt gelegt werden kann, Licht & Schatten, RIFKH, Helldunkel, Kontraste, Chiaroscuro-Effekt, Spitzlichter, Schlagschatten, Das gerichtete Licht; das ungerichtete Licht; das umgebende Tageslicht; das reflektierte Licht;  das Licht, das transparente Materialien durchdringt ,Die Schönheit und die Hässlichkeit des menschlichen Körpers/Gesichts – unterstrichen durch das Licht, Unterbelichtung & Überbelichtung, Künstliches Licht versus natürliches Licht, Farben, Farbkreise, Symbolik, Dreiklang der Farben, Sind Schwarz und Weiß Farben?  Lieblingsfarben, Bedeutungen, Farbmodelle (RGB, CMYK…), Mit Farbe gestalten, Farbwirkung, Farbkombination, Diaprojektion, Das grafische Element, Bildgestaltung, Gestaltungsregeln und daraus entstehend: gezieltes Brechen aller Regeln und Normen, Fotos komponieren, Formen erkennen, Formen zusammenführen, Linien einsetzen, Der menschliche Körper: Wie gestalte ich ihn und mit ihm? Welche Formen/Linien hat er?, Abschnitte versus Abschnitte, BILDKRITIK!
• Ein neues Konzept nehme ich in meinem FotoWorkshopReigen auf. Ein Wochenende voll von Licht und Schatten, Gestaltungsregeln und Farbe. In den letzten zwei Jahren habe ich selbst mich gelehrt im Licht-Sehen, im Schatten-Entdecken und vor allem Schatten-Zulassen. Ich las diverse Bücher über Farbe, Wirkung, Symbolik – ein so großes Thema…und ich wurde immer sicherer im Gestalten und Komponieren meiner eigenen Bilder. Diese drei Wissensgebiete bündle ich in diesem Workshop zusammen – zu einem zweitägigen Kurs voller theoretischer Wissensvermittlung – und der danach unbedingt zu erfolgenden Fotopraxis. Zuhören, Mitschreiben, Nachfragen, Fotografieren, Experimentieren, Beobachten, Verarbeiten…
• Wochenendworkshop 350 Euro
• (noch 3 Plätze)

• 06. Dezember, 07. Dezember und 08. Dezember 2019 von 10.00 bis 17.00: Fotoworkshop: Intensiv-Fotoworkshop PORTRAIT – für Anfänger und Fortgeschrittene
• Leipzig
• begrenzt auf 4 Teilnehmer 
• SCHWERPUNKTE: Intensiver dreitägiger Fotoworkshop zur kreativen Menschenfotografie: Worin liegt der Unterschied zwischen der Meisterklasse und diesem Intensiv-Portrait-Workshop? Es gibt viel mehr Theorie und zu jeder theoretischen Einheit praktische Übungen und zu diesem Workshop sind alle Menschen eingeladen, Vorkenntnisse sind nicht unbedingt notwendig, aber schaden dem Ganzen natürlich auch in keiner Form. Wir werden zusammen keine Fotoserie entwickeln und fotografieren – das ist in der Meisterklasse der Fall. Ich habe die drei Tage in sechs Einheiten geteilt, die meines Erachtens essenziell sind für die Porträtphotographie. Durch diese Bereiche gehen wir gemeinsam theoretisch und praktisch hindurch. Wir hören, sehen, fühlen, diskutieren, füllen aus, befragen, brainstormen, hinterfragen, formen, leisten & ARBEITEN.
• Ich habe eine Vision: Die Fotografie darf nicht nur die reine Darstellung von etwas/jemandem sein, sondern muss Ebenen dahinter sichtbar machen, erzählen, schockieren, zum Lächeln bringen, verwundern, aufrütteln, sich ins Hirn einbrennen, wehtun, aufklären, Richtung weisen, arbeitsaufwendig sein, lebensbestimmend … Sie muss wieder Bestand in der Kunst haben, in der Erzählung. Sie darf in der Werbung und im Privaten stattfinden, aber wir müssen kritischer mit ihr umgehen, nicht alles abnicken, nicht alles durchwinken. LICHT-KOMPOSITION-KOMMUNIKATION-VISION-DARSTELLUNG-INHALTE
• Drei-Tages-Intensiv-Workshop 650 Euro
• (noch 4 Plätze)

• 18. Januar 2020 von 10.00 bis 17.00: DAS STARKE PORTRAIT – für Anfänger und Fortgeschrittene
• Leipzig
• begrenzt auf 4 Teilnehmer
• SCHWERPUNKTE: Menschen fotografieren, Inszenierung mit dem fotografischen Gespräch, Beziehung zwischen Model und Fotograf, Ich habe eine Idee im Kopf. Wie setze ich sie um, auch wenn nicht alle Umstände die richtigen scheinen? Gespräche mit den Modellen. Ich möchte (m)eine Geschichte erzählen. Nutzen des vorhandenen Raumes und des vorhandenen Lichts. Was brauche ich für meine Idee an Utensilien oder kann ich alles reduzieren? Inszenieren oder Beobachten? FOTOGRAFIEREN. Lass die Hosen runter: Wer bist DU? – zeig‘ deine authentische Seite, Zwiegespräche – mit sich, mit den anderen Teilnehmern, mit Antje
• Das starke Porträt. Was genau ist das denn überhaupt? Was macht ein Foto zu mehr als zu einem dekorativen Ding? Ist Schwäche auch eine Stärke? Kann ich mich darauf einlassen, einen langen, persönlichen, anstrengenden Weg zu gehen, auch gegen all die Widerstände? Erzähle eine ehrliche Geschichte von Dir oder Deinem Gegenüber. Inszeniere nur das, was Du selbst auch spüren kannst. Komponiere. Kenne all die Bilderregeln auswendig, um sie auch wieder zu brechen!
• Tagesworkshop 190 Euro
• (noch 3 Plätze)

• … FORTSETZUNG FOLGT

Die wichtigste Botschaft in den Workshops und Kursen von mir  ist die Aufforderung, eine gestalterische Position zu entwickeln. Gibt es ein eigenes (Foto)Thema oder die Neigung zu einem bestimmten Genre in der Fotografie? Worum geht es mir, was ist meine Absicht? Wonach suche ich? Kenne ich meine eigenen Grenzen und bin ich bereit, sie zu übertreten?

Nicht nur der Akt der Bildfindung selbst steht im Mittelpunkt – genauso wichtig findet sie die Reflektion und Diskussion eigener und/oder fremder Bildwelten, um die Teilnehmer beim Entwickeln einer authentischen Bildsprache zu unterstützen. Der Prozess des SEHENS, die reine Wahrnehmung von Licht, Oberfläche und Komposition lässt sich üben und intensivieren. Wem bewusst wird, was er tut, der bringt sein Tun zum Blühen.

Die Fotoworkshops unterliegen keinen starren Regeln. Ich gehe zu jeder Zeit auf die besonderen Wünsche und Bitten der Teilnehmer ein. Die Pfade neben den festgelegten Programmen dürfen gerne ausgetrampelt werden. Antje versteht ihre Workshops als gemeinsamen Weg. Deshalb investiert sie gerne Zeit, Teilnehmer intensiv kennen zu lernen, um Gruppen zu schaffen, in denen im besten Fall eine persönliche, vertrauensvolle Basis Arbeitsgrundlage ist.

 „Du wirst von mir nicht lernen, wie man´s macht. Höchstens, wie man es machen KANN. Und zuletzt: wie DU es machst.“ 

In diesem Sinne sind die Fotoworkshops vor allem eine Weitergabe von Wissen und eine Inspiration auf dem ganz eigenen Weg jedes Teilnehmers. Dazu gehört mitunter auch aufrichtige und konstruktive (Bild)Kritik, immer aber der Respekt gegenüber dem Potential des Anderen.

Eine Workshop-Buchung oder die Buchung eines Shootings sind verbindlich. Bei Absage bis 6 Wochen vor dem Workshop oder dem Shooting berechne ich  80% , danach 100 Prozent der Gebühr.