Kreative Fotoworkshops 2020

mit Antje Kröger in LEIPZIG

Wirklich SEHEN lernen

ausführliches Programm weiter unten!

Zum Thema „Kreative Fotografie“ gebe ich regelmäßig Workshops für Anfänger und Fortgeschrittene. In meinen Fotoworkshops geht es – bezogen auf stets unterschiedliche Themen – vor allem um das SEHEN selbst, die Erforschung des eignen kreativen Potentials und das “Herausgraben” und Formen einer persönlichen Bildsprache. Doch wirklich SEHEN zu lernen, ist gar nicht so einfach. Dabei stehe ich unterstützend zur Seite und neben technischen Tipps rege ich vor allem den künstlerischen Einsatz des Mediums selbst an. Für alle Workshops sind auch Geschenkgutscheine erhältlich.
Anmeldung: fotos@antjekroeger.de

mehr folgen …

In meinen Workshops nehmen nie mehr als vier Anfänger oder Fortgeschrittene teil. Ich möchte mich genug um jeden Einzelnen kümmern. Bei einer größeren Anzahl wäre dies nicht mehr möglich. Die Workshops finden nur dann statt, wenn es mindestens zwei Anmeldungen gibt. Vor jedem Workshop gibt es von mir Hausaufgaben, um sich auf den Tag oder die Tage bei mir einzustimmen. Auf meinem Blog gibt es einige Einträge zu den Workshops der vergangenen Jahre.

In meinen Workshops spielt die Beschäftigung mit dem formalen Fotografie-Handwerksteil „Komposition“ eine sehr große Rolle. Der grafische Teil in einem Foto und natürliches Licht sind der rote Faden meiner Arbeit, also auch in meinen Fotoworkshops. Kein Workshop ähnelt dem anderen. Manchmal verändere ich den Fahrplan, weil ich es für richtig halte.

Zu meinen Workshops gehören Vorbereitung und Hausaufgaben, die ich vorher per E-Mail verschicke, um die Wichtigkeit meiner Lehre zu unterstreichen!

Italien – eine Winterreise - il vagabondo antje kroeger fotografie

PROGRAMM

(Klicke für eine Detailansicht deines ausgesuchten Workshops das jeweilige Datum!)

04. / 05. / 06. Dezember 2020 von 10.00 bis 17.00 – FOTOWORKSHOP: MEISTERKLASSE MENSCHENFOTOGRAFIE

Leipzig
begrenzt auf 3 Teilnehmer, keine Anfänger!
SCHWERPUNKTE: Intensiver dreitägiger Fotoworkshop zur kreativen Menschenfotografie, Porträt, Kommunikation (das fotografische Gespräch), Vertragliches, Modelle finden, Fotografie/Fotokunst als Beruf, DER GRAFISCHE ASPEKT IM FOTO, Gespräche mit Modellen zum Thema „Posing“, Ideenfindung, Kreativtechniken, Inszenierung versus Beobachtung, vorhandenes und künstliches Licht, Bildauswahl, Bildbearbeitung
Dieser Workshop braucht seine drei Tage, um neben den vielen Gesprächen auch genügend Zeit zu finden, um zu fotografieren, aber vor allem, um für jeden der Teilnehmer einen roten Faden zu finden, an dem und mit dem er nach dem Workshop weiterarbeiten kann. Der Prozess des SEHENS, die reine Wahrnehmung von Licht, Oberfläche und Komposition lässt sich üben und intensivieren. Wem bewusst wird, was er tut, der bringt sein Tun zum Blühen. Genau darum geht es. Die Fotografie in höchste Höhen zu treiben und damit vor allem das, was ich fühle zu sehen oder das, was ich sehe zu fühlen. Wir fotografieren – aber vor allem werden wir komponieren, immer wieder in die Gruppen- oder Einzelkritik gehen, wieder komponieren, inszenieren, Serien erarbeiten -konzeptionell -, richtige Bildauswahlen treffen und uns der Nachbearbeitung der digitalen Negative widmen.
Drei-Tages-Intensiv-Workshop 850 Euro
(noch 2 Plätze)

15. / 16. / 17. JANUAR 2021 von 10.00 bis 17.00 – Fotoworkshop: Intensiv-Fotoworkshop PORTRAIT – für Anfänger und Fortgeschrittene

Leipzig
begrenzt auf 4 Teilnehmer
SCHWERPUNKTE: Intensiver dreitägiger Fotoworkshop zur kreativen Menschenfotografie: Worin liegt der Unterschied zwischen der Meisterklasse und diesem Intensiv-Portrait-Workshop? Es gibt viel mehr Theorie und zu jeder theoretischen Einheit praktische Übungen und zu diesem Workshop sind alle Menschen eingeladen, Vorkenntnisse sind nicht unbedingt notwendig, aber schaden dem Ganzen natürlich auch in keiner Form. Wir werden zusammen keine Fotoserie entwickeln und fotografieren – das ist in der Meisterklasse der Fall. Ich habe die drei Tage in sechs Einheiten geteilt, die meines Erachtens essenziell sind für die Porträtphotographie. Durch diese Bereiche gehen wir gemeinsam theoretisch und praktisch hindurch. Wir hören, sehen, fühlen, diskutieren, füllen aus, befragen, brainstormen, hinterfragen, formen, leisten & ARBEITEN.
Ich habe eine Vision: Die Fotografie darf nicht nur die reine Darstellung von etwas/jemandem sein, sondern muss Ebenen dahinter sichtbar machen, erzählen, schockieren, zum Lächeln bringen, verwundern, aufrütteln, sich ins Hirn einbrennen, wehtun, aufklären, Richtung weisen, arbeitsaufwendig sein, lebensbestimmend … Sie muss wieder Bestand in der Kunst haben, in der Erzählung. Sie darf in der Werbung und im Privaten stattfinden, aber wir müssen kritischer mit ihr umgehen, nicht alles abnicken, nicht alles durchwinken. LICHT-KOMPOSITION-KOMMUNIKATION-VISION-DARSTELLUNG-INHALTE
Drei-Tages-Intensiv-Workshop 700 Euro
(noch 4 Plätze)

06. / 07. FEBRUAR 2021 von 10.00 bis 17.00 – FOTOWORKSHOP: Inszeniertes Porträt und Straßenfotografie

Leipzig
begrenzt auf 4 Teilnehmer
SCHWERPUNKTE: Atelier und Straße an einem Wochenende, Humanismus, Licht und Gestaltung, Mensch-Idee-Prozess-Foto, Keine Effekthascherei, kein Kopieren, keine Angst vor der eignen Kreativität, Menschen haben VIEL mehr zu bieten als ihre Gesichter, Du bist der Regisseur deiner Bilder, Denke im Bild, Bedenke Bedeutungen, Querdenken , Zweckentfremden, Kombinationen und Gegensätzlichkeiten, Bleib‘ ungewöhnlich, Schließ‘ dich nicht der Masse an, Mut im Atelier bei der Inszenierung, Mut auf der Straße zum Perspektivwechel
Wir stellen gemeinsam Beziehungen zu Menschen her, um nicht nur Abbilder von ihnen zu schaffen, sondern Bildnisse, die beim Rezipienten etwas hinterlassen: Emotion, Rätsel, Witz, Tragweite, Enttäuschung, Kraft, Wiedererkennung, Erinnerung, Wünsche, Wahrheit, Lüge … Porträt, Inszenierung, Theorie zu Gestaltung, Licht, Kreativtechniken – wir erschaffen gemeinsam Menschenbilder in der Gruppe und einzeln, vom schlichten Porträt bis zu aufwendiger Inszenierung. Was ist möglich im begrenzten Raum? Wie finde ich Themen für meine Inszenierung? Wie leite ich den Menschen vor meiner Kamera an? Du setzt dich selbst ins (fotografische) Licht: die Spiegelung als Tatsache? Wer bin ich, wer ist mein Gegenüber? Was will ich erzählen, darstellen, zeigen? Warum mag ich etwas abbilden, ausdrücken? Wer soll vor meine Kamera treten? Warum ist die Kamera mein Medium? Warum stellt sich jemand davor? Denke ich oder sehe ich oder gar beides? Hintergründe, Accessoires, Kleidung. Gemeinsam wird es uns nicht um „Schnappschüsse“ und „Knipsen“ gehen. Auch auf der Straße arbeiten wir konzeptionell. Von mir könnt ihr erlernen, wie genau das funktioniert. Wir werden uns bewegen und (ab)warten. Aufgaben und Gruppenarbeit erwarten euch. Wir verbringen unsere Zeit zusammen mit anderen Menschen im öffentlichen Raum. Mut, Schnelligkeit, Geduld, Ideenentwicklung, Vorausahnen, der richtige Moment, Beobachten, Hinsehen, Hinspüren …
Wochenendworkshop 450 Euro
(noch 4 Plätze)

… FORTSETZUNG FOLGT

Die wichtigste Botschaft in den Workshops und Kursen von mir ist die Aufforderung, eine gestalterische Position zu entwickeln. Gibt es ein eigenes (Foto)Thema oder die Neigung zu einem bestimmten Genre in der Fotografie? Worum geht es mir, was ist meine Absicht? Wonach suche ich? Kenne ich meine eigenen Grenzen und bin ich bereit, sie zu übertreten?

Nicht nur der Akt der Bildfindung selbst steht im Mittelpunkt – genauso wichtig findet sie die Reflektion und Diskussion eigener und/oder fremder Bildwelten, um die Teilnehmer beim Entwickeln einer authentischen Bildsprache zu unterstützen. Der Prozess des SEHENS, die reine Wahrnehmung von Licht, Oberfläche und Komposition lässt sich üben und intensivieren. Wem bewusst wird, was er tut, der bringt sein Tun zum Blühen.

Die Fotoworkshops unterliegen keinen starren Regeln. Ich gehe zu jeder Zeit auf die besonderen Wünsche und Bitten der Teilnehmer ein. Die Pfade neben den festgelegten Programmen dürfen gerne ausgetrampelt werden. Antje versteht ihre Workshops als gemeinsamen Weg. Deshalb investiert sie gerne Zeit, Teilnehmer intensiv kennen zu lernen, um Gruppen zu schaffen, in denen im besten Fall eine persönliche, vertrauensvolle Basis Arbeitsgrundlage ist.

„Du wirst von mir nicht lernen, wie man´s macht. Höchstens, wie man es machen KANN. Und zuletzt: wie DU es machst.“

In diesem Sinne sind die Fotoworkshops vor allem eine Weitergabe von Wissen und eine Inspiration auf dem ganz eigenen Weg jedes Teilnehmers. Dazu gehört mitunter auch aufrichtige und konstruktive (Bild)Kritik, immer aber der Respekt gegenüber dem Potential des Anderen.

Eine Workshop-Buchung oder die Buchung eines Shootings sind verbindlich. Bei Absage bis 6 Wochen vor dem Workshop oder dem Shooting berechne ich 80% , danach 100 Prozent der Gebühr.