Ein Workshop hat bei mir wirklich viele Spuren hinterlassen: Wer meinen Blogeintrag darüber lesen mag: hier entlang…(06. März 2020)

für Anfänger und Fortgeschrittene!

Termine:   10. / 11. / 12. November 2023 &

16. / 17./ 18. Februar 2024

Drei-Tagesworkshop: 850 Euro

Inklusive: Programm, Kaffee und Tee, Mittag

Anmeldung: fotos@antjekroeger.de

LICHT-KOMPOSITION-KOMMUNIKATION-VISION-DARSTELLUNG-INHALTE

1. Tag: VISION & KOMMUNIKATION
2. Tag: LICHT & DARSTELLUNG
3. Tag: KOMPOSITION & INHALTE

Über den ersten Intensiv-Fotoworkshop PORTRAIT  habe ich einen Beitrag auf meinem Blog geschrieben, über den zweiten auch – hier entlang…

In meinen Workshops nehmen nie mehr als vier Anfänger oder Fortgeschrittene teil, in diesem Fall sogar nur 3. Ich möchte mich genug um jeden Einzelnen kümmern. Bei einer größeren Anzahl wäre dies nicht mehr möglich. Die Workshops finden nur dann statt, wenn es mindestens zwei Anmeldungen gibt. Auf meinem Blog gibt es einige Einträge zu den Workshops der vergangenen Jahre.

Worin liegt der Unterschied zwischen der Meisterklasse und diesem Intensiv-Portrait-Workshop? Es gibt viel mehr Theorie und zu jeder theoretischen Einheit praktische Übungen und zu diesem Workshop sind alle Menschen eingeladen, Vorkenntnisse sind nicht unbedingt notwendig, aber schaden dem Ganzen natürlich auch in keinster Form. Wir werden zusammen keine Fotoserie entwickeln und fotografieren – das ist in der Meisterklasse der Fall. Ich habe die drei Tage in sechs Einheiten geteilt, die meines Erachtens essenziell sind für die Porträtphotographie. Durch diese Bereiche gehen wir gemeinsam theoretisch und praktisch hindurch. Wir hören, sehen, fühlen, diskutieren, füllen aus, befragen, brainstormen, hinterfragen, formen, leisten & ARBEITEN.

Ich habe eine Vision: Die Fotografie darf nicht nur die reine Darstellung von etwas/jemandem sein, sondern muss Ebenen dahinter sichtbar machen, erzählen, schockieren, zum Lächeln bringen, verwundern, aufrütteln, sich ins Hirn einbrennen, wehtun, aufklären, Richtung weisen, arbeitsaufwendig sein, lebensbestimmend … Sie muss wieder Bestand in der Kunst haben, in der Erzählung. Sie darf in der Werbung und im Privaten stattfinden, aber wir müssen kritischer mit ihr umgehen, nicht alles abnicken, nicht alles durchwinken. ICH möchte Anstrengung oder Leichtigkeit in einem „öffentlichen“ Foto sehen, aber keine Banalitäten, ich möchte Komposition und Lichtsetzung, die Recherche eines Themas erkennen, die Spur, die ein Werk hinterlässt, absuchen und nachgehen. Ich selbst beschäftige mich so viele Jahre mit der Theorie der Fotografie, aber auch mit meinen Themen, die ich darstelle, ich habe einen Faible für das psychologische Moment und die Kommunikation als Schlüssel für mein Fotografisches Werk. Mein Wissen möchte ich in diesem sehr intensiven Workshop teilen. Ich selbst mag die Impulse, die mir meine Workshopteilnehmer*innen geben, den Spiegel, den sie mir auch vorhalten, all das wird in diesen drei Tagen mit-hinein-fließen. Ich biete diesen Workshop für alle an, auch die, die das Fotografieren erlernen wollen. Es geht darum, Stellung zu beziehen, Haltung zu zeigen, der Fotografie einen Stellenwert einzuräumen.

VISION & KOMMUNIKATION

• Persönliche und fotografische Visionen
• Bildsprache – woraus setzt diese sich zusammen – wie kann ich sie entwickeln?
• Ideen sammeln, bündeln, festhalten
• Bedeutung der Fotografie in meinem Leben
• Technikeinsatz
• Fokussierung
• Botschaften
• Resilienz
• Souveränität
• Macht von Sprache
• Körpersprache
• Psychologie, Big Five
• Selbstbewusstsein
• Beeinflussen versus Überzeugen
• Rhetorik
• Intimität schaffen
• Empathie
• Moral

LICHT & DARSTELLUNG

• Wo Licht, da Schatten
• Sprache des Lichts
• Licht lesen, kontrollieren, beeinflussen, schaffen
• Theorie von Licht
• Lichtquellen
• Richtung und Intensität
• Lichtmessung
• Richtwerte
• Reflektoren
• Blitzen
• Wie mache ich mich bemerkbar?
• Vermarktung
• Bildauswahl
• Bildbearbeitung
• Website/Blog/Facebook/Instagram/Flickr/fotocommunity …
• Ausstellungen/Fotowettbewerbe
• Eigenwahrnehmung versus Fremdwahrnehmung

KOMPOSITION & INHALTE

• Vom Punkt zum Dreieck
• Linien und Flächen
• aktive weiße Flächen
• Kulturelle Leserichtung eines Bildes versus klassische Kompositionsregeln (kulturübergreifend)
• Formate und Verhältnisse
• Anschnitte und Abschnitte
• Gewichtung von Bildelementen
• Farben, Symbole, Ikonographie
• Dreiergruppen
• Muster und Strukturen
• Blickwinkel und Perspektiven
• Kontraste und Konturen
• Kreativitätstechniken
• Geschichten erzählen
• Arbeit an Serien und Langzeitprojekten
• Recherche
• Relevanz
• Themenfindung
• Rechte am Bild